Stația de cale ferată Hamrun: o istorie bogată în transportul maltez

Istoria stației de cale ferată Hamrun începe în 1883, când a fost inaugurată prima linie de cale ferată din Malta, care lega capitala Valletta de orașul Rabat. Această linie de cale ferată a fost ulterior extinsă către orașul Birkirkara, iar stația Hamrun a fost construită în 1886 ca parte a acestei extinderi.
Inițial, stația Hamrun a fost construită pentru a servi doar pasagerii care călătoreau pe linia feroviară spre Birkirkara, dar ulterior a devenit o importantă stație de transport pentru toată rețeaua de cale ferată din Malta. Stația și rețeaua feroviară în ansamblu reprezintă un exemplu important de infrastructură de transport în Malta și în Europa.

O călătorie prin lumea adorabilului ursuleț de pluș prin intermediul timbrelor poștale

Marea Britanie, 1979 (maximă).

Winnie the Pooh, personajul îndrăgit din cărțile pentru copii scrise de autorul britanic A.A. Milne, a capturat inimile atât ale celor mici, cât și ale adulților din întreaga lume. Aventurile sale pline de umor și înțelepciune au devenit o sursă de inspirație pentru numeroase generații.
Primele timbre poștale cu Winnie the Pooh au fost emise de Royal Mail, serviciul poștal britanic, în anul 1979. Aceste timbre marcau aniversarea a 50 de ani de la publicarea primei cărți despre Winnie the Pooh, scrise de A.A. Milne și ilustrate de E.H. Shepard.
S-au emis două serii de timbre cu Winnie the Pooh. Prima serie, numită „Classic Pooh”, prezenta ilustrații originale ale personajelor din cărțile lui Milne și Shepard. Acestea includeau imagini cu Pooh, Piglet, Eeyore și Tigger. A doua serie, numită „Pooh and Friends”, a fost lansată în 2010 și prezenta personajele într-un stil mai modern.

Maldive, 1985.

Timbrele cu Winnie the Pooh au fost extrem de populare și au devenit obiecte de colecție. Ele au fost apreciate atât de iubitorii cărților originale, cât și de colecționarii de timbre. De-a lungul anilor, au fost emise și alte serii de timbre cu Winnie the Pooh în mai multe țări din întreaga lume, datorită popularității durabile a acestui personaj îndrăgit.
Colaborările internaționale pentru emisiunile de timbre poștale cu Winnie the Pooh au avut loc în mai multe țări, întrucât popularitatea personajului s-a extins la nivel global. Iată câteva exemple de colaborări notabile:

Taiwan, 2006.

Taiwan: Serviciul Poștal din Taiwan a emis mai multe serii de timbre cu Winnie the Pooh de-a lungul anilor. Aceste timbre au inclus ilustrații ale personajelor îndrăgite și au fost lansate pentru a celebra aniversări speciale sau evenimente tematice.

Canada, 1996.

Canada: Poșta Canadei a colaborat, de asemenea, pentru a emite timbre cu Winnie the Pooh. Un exemplu notabil este emisiunea din 1996, care prezenta personajele Winnie the Pooh și prietenii săi, într-o serie de timbre colorate.
Regatul Unit: Pe lângă primele timbre emise de Royal Mail în 1979, în colaborare cu Disney, au existat și alte emisiuni ulterioare cu Winnie the Pooh. Acestea au inclus serii speciale pentru a celebra aniversari importante sau evenimente tematice.

Japonia, 2013.

Japonia: Japan Post a lansat mai multe emisiuni de timbre cu Winnie the Pooh, în special în colaborare cu The Walt Disney Company. Aceste timbre au fost adesea lansate în timpul evenimentelor tematice Disney sau pentru a marca aniversări speciale.
Acestea sunt doar câteva exemple de colaborări internaționale pentru emisiunile de timbre poștale cu Winnie the Pooh. Popularitatea personajului a generat interes din partea multor țări și servicii poștale, ducând la numeroase emisiuni tematice de timbre în întreaga lume.
Timbrele poștale cu Winnie the Pooh au fost extrem de populare în colecționismul filatelic.

Grenada Grenadine, 1998.

Datorită statutului de personaj îndrăgit și recunoscut la nivel mondial, timbrele cu Winnie the Pooh au atras atenția colecționarilor de timbre din întreaga lume. Acestea au devenit obiecte de dorit în colecțiile filatelice și au adus un farmec suplimentar pentru pasionații de filatelie.
Colecționarii apreciază timbrele cu Winnie the Pooh pentru că sunt asociate cu o poveste și un personaj iconic, ceea ce le conferă o valoare sentimentală și estetică.

Insulele Turk şi Caicos, 1996.

Fiecare emisiune de timbre cu Winnie the Pooh poate aduce elemente unice, cum ar fi ilustrații originale sau design-uri speciale, ceea ce le face și mai atrăgătoare pentru colecționari.
Valoarea timbrelor poștale cu Winnie the Pooh în colecționism poate varia în funcție de mai mulți factori, inclusiv raritatea emisiunii, condiția timbrelor, cererea pe piață și popularitatea personajului în momentul respectiv. Timbrele mai vechi și emisiunile limitate pot avea o valoare mai mare în colecții.

Marea Britanie, 2010 (FDC).

Colecționarii de timbre pot căuta și alte articole tematice cu Winnie the Pooh, cum ar fi plicuri „prima zi” (FDC) sau ocazionale, seturi complete de emisiuni, cărți poștale sau maxime, pentru a-și extinde colecțiile și a adăuga diversitate.

Dominica, 1988.

În concluzie, timbrele poștale cu Winnie the Pooh au fost foarte căutate și apreciate în colecționismul filatelic datorită popularității durabile a personajului și a atractivității lor estetice.
Pe timbrele poștale cu tema Winnie the Pooh, pot apărea diferite personaje din lumea acestui personaj îndrăgit. Printre personajele care au fost prezentate pe timbrele poștale cu Winnie the Pooh se numără:
Winnie the Pooh - ursulețul dulce și iubitor, personajul principal al poveștilor lui A.A. Milne.

Taiwan, 2006.

Piglet - un porcușor timid și grijuliu, unul dintre cei mai buni prieteni ai lui Pooh.
Tigger - un tigru plin de energie, cu un coadă stufoasă și care sare mereu în sus și în jos.
Eeyore - un măgar melancolic și pesimist, cu o coadă căzută, care este adesea ajutat de ceilalți prieteni.

Saint Vincent şi Grenadines, 1998.

Rabbit - un iepuraș organizat și uneori puțin irascibil, care are grijă de grădina sa.
Owl - o bufniță înțeleaptă și înfumurată, care oferă sfaturi și învățături prietenilor săi.
Kanga și Roo - o mamă cangură și puiul său, care adaugă căldură și dragoste grupului de prieteni.
Christopher Robin - personajul uman, prietenul copilăriei lui Pooh și al celorlalți animale de pluș.

Ciad, 2014.

Acestea sunt doar câteva dintre personajele care au apărut pe timbrele poștale cu tema Winnie the Pooh. În funcție de emisiunea de timbre și de țara în care au fost emise, pot exista și alte personaje sau combinații ale acestora.
Timbrele poștale cu Winnie the Pooh au avut un impact cultural semnificativ, contribuind la consolidarea popularității și recunoașterii acestui personaj îndrăgit în întreaga lume.

Benin, 2004.

Iată câteva aspecte ale impactului cultural al timbrelor poștale cu Winnie the Pooh:
Promovarea personajului: Timbrele poștale cu Winnie the Pooh au oferit o platformă de promovare extinsă pentru personaj și universul său. Acestea au ajutat la creșterea vizibilității și la consolidarea statutului lui Winnie the Pooh ca unul dintre cele mai iconice personaje de literatură și animație.

Congo, 1997.

Apreciere artistică: Timbrele poștale cu Winnie the Pooh au prezentat ilustrații și design-uri artistice de înaltă calitate. Ele au fost adesea create de ilustratori renumiți sau inspirate de lucrările originale ale lui E.H. Shepard. Astfel, timbrele au contribuit la recunoașterea valorii artistice a acestui univers.

Coasta de Fildeș, 2003.

Colecționism: Timbrele cu Winnie the Pooh au devenit obiecte de colecție apreciate de pasionații de filatelie și iubitorii personajului. Ele au adus bucurie și interes în lumea colecționarilor, încurajându-i să caute și să obțină aceste obiecte speciale.

Redonda, 1985.

Impact educațional: Prin prezența pe timbrele poștale, Winnie the Pooh și prietenii săi au fost introduși și în contextul poștal și filatelic. Acest lucru a putut să genereze interes și curiozitate în rândul tinerilor colecționari și al celor care utilizează serviciile poștale.
Trecerea peste granițe culturale: Datorită popularității internaționale a lui Winnie the Pooh, timbrele poștale cu acest personaj au avut un impact transfrontalier, reușind să aducă bucurie și familiaritate în diferite țări și culturi. Ele au servit ca mijloc de comunicare și de conectare între oameni din diverse colțuri ale lumii.

Ciad, 2012.

Astfel, timbrele poștale cu Winnie the Pooh au avut un impact cultural amplu, contribuind la promovarea personajului, aprecierea artistică, colecționism, educație și trecerea peste bariere culturale. Ele au adăugat o dimensiune specială în ceea ce privește vizualizarea și aprecierea acestui univers minunat.

Japonia, 2017.

Winnie the Pooh, cu farmecul său inocent și povestirile sale pline de înțelepciune, a găsit un loc special în inimile oamenilor din întreaga lume. Transformarea sa într-un subiect de interes în filatelie a adus bucurie și împlinire atât colecționarilor, cât și fanilor lui Pooh. Timbrele poștale cu Winnie the Pooh nu sunt doar obiecte de colecție, ci și expresii ale valorilor și emoțiilor pe care acest personaj îndrăgit le reprezintă. Prin intermediul filateliei, Winnie the Pooh continuă să rămână viu și să inspire generații de iubitori ai poveștilor și aventurilor sale pline de farmec.

DAF 600: o bijuterie a industriei auto

Olanda, 2023 (timbru de argint).

În 1959, compania olandeză DAF (Van Doorne's Automobiel Fabriek) a lansat un automobil compact care avea să devină o adevărată legendă în lumea mașinilor mici și economice. Acest automobil a fost DAF 600, un model care a impresionat prin inovațiile tehnice, designul atrăgător și economia sa remarcabilă.
DAF 600 a fost primul automobil produs în serie de către DAF și a reprezentat o schimbare semnificativă în industria auto.

Olanda, 2008
(timbru personalizat).

Una dintre cele mai notabile caracteristici ale acestui model a fost utilizarea transmisiei variabile continuă (CVT), un sistem revoluționar la acea vreme. Această tehnologie a oferit o experiență de condus fără trepte de viteză, făcându-l ușor de manevrat și economic în consumul de combustibil.
Cu un design compact și linii elegante, DAF 600 a avut un aspect plăcut și modern. Era un automobil cu două uși și patru locuri, potrivit pentru utilizarea urbană și pentru familii mici. Chiar și astăzi, DAF 600 rămâne un exemplu de design clasic și atemporal.

Germania, 2016
(ștampilă ocazională).

Performanțele sale economice au fost un alt aspect remarcabil. Motorul său cu patru cilindri, în ciuda capacității reduse de 590 cmc, oferea o putere suficientă pentru a asigura un condus confortabil în traficul urban. Consumul de combustibil era extrem de scăzut, ceea ce făcea din DAF 600 o alegere ideală pentru cei preocupați de eficiența energetică și costurile reduse.
Popularitatea și succesul lui DAF 600 au fost evidente încă de la lansare. A devenit un simbol al mobilității accesibile și al economiei în Europa anilor '60. Modelul a câștigat numeroase premii și a fost apreciat pentru inovațiile sale tehnice și fiabilitatea sa.
Cu toate acestea, producția lui DAF 600 a încetat în 1963, fiind înlocuit de alte modele DAF. Cu toate acestea, moștenirea sa a rămas vie în industria auto. DAF 600 a deschis calea pentru dezvoltarea ulterioară a transmisiei CVT și a influențat designul și tehnologia altor automobile compacte și economice.
Astăzi, DAF 600 este un automobil de colecție apreciat și căutat de pasionații de mașini clasice. Valorile sale de inovație, economie și design atemporal continuă să inspire și să impresioneze iubitorii de mașini din întreaga lume.
DAF 600 a fost și rămâne o bijuterie a industriei auto, marcând o etapă importantă în evoluția tehnologică și estetică a mașinilor mici și economice. Cu inovațiile sale tehnice și farmecul său distinct, DAF 600 va rămâne întotdeauna un model emblematic în istoria automobilelor.

Explorând frumusețea unui paradis natural în Caraibe

Curaçao, 2023.

Santa Martha Lagoon (Laguna de Santa Martha) este unul dintre cele mai spectaculoase locuri naturale din regiunea Caraibelor. Situată în apropiere de Santa Marta, un oraș pitoresc din nordul Columbiei, această lagună fermecătoare atrage turiști din întreaga lume datorită peisajelor sale impresionante și biodiversității bogate.

Columbia, 2010.

În acest articol, vom explora frumusețea și atracțiile Lagunei Santa Martha, oferindu-ți o imagine detaliată a acestui paradis natural, urmând a decide dacă o veți trece sau nu pe lista viitoarelor destinații de vacanță.
Laguna de Santa Martha este un spectacol pentru ochi, cu ape limpezi și cristaline, înconjurate de munți acoperiți de vegetație luxuriantă.

Columbia, 1975.

Peisajul montan și tropical creează o atmosferă pitorească și o senzație de liniște și armonie. Aici poți admira priveliști uluitoare și poți captura imagini de neuitat.
Laguna este cunoscută pentru biodiversitatea sa remarcabilă. Aceasta servește ca habitat pentru o varietate de specii de păsări exotice, reptile și mamifere. Turiștii pasionați de natură au oportunitatea de a observa păsări colorate, cum ar fi ibișii, pelicanii și chiar flamingo, care se adună în această zonă. Există, de asemenea, arbori și plante tropicale care îmbogățesc ecosistemul local.

Columbia, 2019.

Santa Martha Lagoon oferă o gamă diversificată de activități pentru turiști de toate vârstele și preferințele. Ai posibilitatea de a face plimbări cu barca pe apele liniștite ale lagunei, explorând locurile ascunse și admirând frumusețea naturii. De asemenea, poți opta pentru o plimbare cu kayak sau pentru snorkeling pentru a descoperi viața maritimă subacvatică uimitoare.

Curaçao, 2016.

Laguna Santa Martha este învecinată cu câteva plaje magnifice. Plaja Buritaca, situată în apropiere, este faimoasă pentru nisipul său alb și apele sale turcoaz, oferind un loc ideal pentru relaxare și bronzat. Turiștii pot petrece timpul pe plajă, bucurându-se de soare, de briza oceanică și de peisajele impresionante.

Columbia, 1975.

Santa Marta și zona înconjurătoare au o bogată moștenire culturală. O vizită în regiune îți oferă ocazia de a descoperi tradițiile și obiceiurile locale, precum și de a explora atracțiile turistice din Santa Marta. Poți vizita Catedrala Santa Marta, care este una dintre cele mai vechi biserici din America de Sud, sau poți explora centrul istoric al orașului, plin de clădiri coloniale și de farmecul vechiului oraș.

Columbia, 1945.

Laguna Santa Martha este o comoară ascunsă în inima regiunii Caraibelor. Cu peisaje idilice, biodiversitate bogată, activități de agrement și plaje spectaculoase, această lagună îți oferă o experiență de neuitat în mijlocul naturii. O vizită în această lagună îți va oferi o perspectivă unică asupra frumuseții naturale și a bogăției culturale a acestei regiuni.

Oliva Sabuco: o figură remarcabilă în istoria medicinei și filosofiei

Oliva Sabuco, o personalitate fascinantă din secolul al XVI-lea, a fost o femeie înaintea vremurilor sale și un pionier al medicinei și filosofiei. Născută în Spania, în jurul anului 1562, Sabuco a devenit cunoscută pentru lucrarea sa revoluționară, intitulată „Noul înțeles al organismului uman”. Acest tratat complex a adus contribuții semnificative în domeniul medical și a provocat dezbateri aprinse în acea perioadă.
Lucrarea lui Sabuco a fost publicată în 1587 și a fost rezultatul unor ani de cercetare și reflecție profundă asupra corpului uman și a relației sale cu mintea și sufletul.

Ea a pus în discuție concepte precum echilibrul umoral, care era dominant în medicina tradițională a vremii, și a propus o abordare nouă bazată pe interacțiunea complexă dintre corp, minte și emoții.
Unul dintre aspectele inovatoare ale lucrării lui Sabuco a fost conceptul de „psicofiziologie”, care sublinia importanța influenței emoțiilor și gândurilor asupra sănătății fizice. Ea argumenta că starea emoțională și echilibrul mintal au un impact direct asupra funcționării corpului și pot determina apariția sau vindecarea unor afecțiuni. Această idee a pus bazele unei noi direcții în medicina și a influențat ulterior gândirea filosofică și medicală.

Oliva Sabuco a reușit să strângă recunoaștere și admirație în timpul vieții sale, fiind apreciată pentru inteligența și cunoștințele sale în domeniul științific. Cu toate acestea, la scurt timp după publicarea lucrării sale, Sabuco a dispărut din istorie și puține informații au supraviețuit despre viața și activitatea sa ulterioară. Acest lucru a dus la speculații și dezbateri în rândul cercetătorilor cu privire la moștenirea și impactul pe care l-a avut Sabuco asupra domeniului medical.
Cu toate acestea, importanța contribuției lui Oliva Sabuco în domeniul medicinei și filosofiei nu poate fi neglijată. Lucrarea sa a deschis noi perspective în înțelegerea complexității umane și a influenței psihologice asupra sănătății.

Chiar dacă nu i s-a acordat recunoașterea pe care o merita în timpul vieții, Sabuco a devenit un simbol al curajului și inteligenței feminine într-o perioadă în care femeile erau subreprezentate în lumea științifică.
Astăzi, numele Oliva Sabuco rămâne în istorie ca o personalitate importantă în domeniul medicinei și filosofiei. Contribuția sa a deschis calea pentru cercetătorii și filosofii viitori să exploreze interconexiunile complexe dintre minte, corp și sănătate. Astfel, ea rămâne un exemplu inspirațional pentru toți cei care aspiră să își urmeze pasiunea în ciuda obstacolelor și să facă o schimbare pozitivă în lumea în care trăim.

Explorând lumea vizuală a artistului plastic Ion Alin Gheorghiu

FDC-ul emisiunii.

Arta, în toate formele sale, este o expresie unică a creativității umane, capabilă să transmită emoții și să trezească imaginația. În peisajul artistic românesc, Ion Alin Gheorghiu se distinge prin abilitatea cu care a reușit să transforme viziunea sa în opere vizuale captivante și inovatoare. Considerat un artist plastic prolific și experimentat, Gheorghiu a adus o perspectivă proaspătă asupra artei sfârșitului de secol XX, lăsând o amprentă puternică în peisajul artistic al României.
Ion Alin Gheorghiu s-a născut pe data de 29 septembrie 1929 în București, unde și-a descoperit pasiunea pentru artă încă de la o vârstă fragedă. A urmat studii artistice la Institutul de Arte „Nicolae Grigorescu”, a clasa profesorului Camil Ressu, unde a avut ocazia să-și dezvolte talentul și să exploreze diverse tehnici și stiluri artistice. Educația sa a fost influențată de profesori și mentori care i-au încurajat curiozitatea și creativitatea.
Ion Alin Gheorghiu și-a conturat un stil artistic distinct, caracterizat de o abordare modernă și eclecticism în utilizarea tehnicilor. Pictura sa acoperă o gamă variată de subiecte, de la peisaje în culori vibrante la portrete expresive și compoziții abstracte. Gheorghiu explorează cu îndrăzneală tehnici tradiționale și contemporane, folosind culori și texturi pentru a transmite emoție și semnificație.
O trăsătură notabilă a operei sale este capacitatea de a surprinde lumina și umbra într-un mod care conferă profunzime și dinamism lucrărilor sale. Fiecare pensulă și fiecare linie sunt atent orchestrate pentru a crea o armonie vizuală și a transmite povestea din spatele fiecărei lucrări.
Ion Alin Gheorghiu și-a prezentat lucrările în numeroase expoziții atât la nivel național, cât și internațional. Expozițiile sale au fost întâmpinate cu aprecierea criticilor și publicului, consolidându-i reputația ca artist de valoare. În perioada 1961 - 2000 obține mai multe premii și distincții.
În evoluția sa artistică, Ion Alin Gheorghiu a fost influențat de diverși artiști și mișcări artistice, însă își păstrează originalitatea și vocea distinctivă. Inspirat de natură, cultură și viața cotidiană, artistul integrează elemente personale și universale în creațiile sale, invitând privitorul să exploreze și să descopere multiple straturi de semnificație.
În data de 26 ianuarie 2024, Romfilatelia a emis o serie de mărci poștale intitulată „Mari artiști români: Ion Alin Gheorghiu” (LP #2450), în semn de recunoaștere a valorii artistice a acestuia. Această emisiune a rezultat dintr-o colaborare cu soția pictorului, doamna Anamaria Smigelschi. Setul de mărci poștale cuprinde trei timbre (33 x 48 mm), o coliță filatelică dantelată (77 x 123 mm cu dimensiunea timbrului de 33 x 48 mm) și un plic „prima zi” (181 exemplare).
Machetate de către Mihail Vămășescu, mărcile poștale au valorile nominale de 2 lei (contravaloarea serviciului Recomandat intern) și 4 lei (expedierea unei corespondențe neprioritară internă cu greutatea de până în 100 de grame). Acestea reproduc două picturi care fac parte dintr-un concept artistic personal al artistului cunoscut sub denumirea de „grădinile suspendate”.
Marca poștală cu valoarea nominală de 22 lei este destinată expedierii unei scrisori prioritare externe cu greutatea cuprinsă între 100 și 500 de grame și reproducea o pictură cunoscută sub denumirea de „Compoziție”. În ceea ce privește marca poștală a coliței filatelice, având valoarea nominală de 33 lei, aceasta era destinată expedierii în regim recomandat a unei corespondențe prioritare externe cu greutatea cuprinsă între 100 și 500 de grame și reproducea sculptura intitulată „Himera”.
Pentru necesarul de francare a corespondenței, Poșta Română a achiziționat 250 de colițe și câte 3.200 de mărci poștale din fiecare valoare nominală a timbrelor.
Plicul „prima zi” prezenta o compoziție care îmbina imaginea portretului pictorului cu o creație artistică reprezentativă pentru stilul caracteristic al lucrărilor sale, oferind astfel o perspectivă cuprinzătoare asupra universului artistic al lui Ion Alin Gheorghiu. Această emisiune de mărci poștale a constituit nu doar o modalitate de a onora munca și contribuția artistului, ci și o modalitate de a aduce arta sa în atenția publicului larg.
Admirând opera artistului surprinsă și pe aceste timbre, putem spune că regretatul artist Ion Alin Gheorghiu reprezintă, chiar și după trecerea sa în eternitate la data de 11 decembrie 2001, o prezență remarcabilă în lumea artistică românească, aducând contribuții semnificative la evoluția și diversitatea artei contemporane. Operele sale reflectă nu doar măiestria tehnică, ci și profunzimea și sensibilitatea artistului față de lumea înconjurătoare. Prin explorarea sa continuă și abordarea inovatoare, Gheorghiu rămâne un nume de referință în peisajul artistic românesc, inspirând și provocând în același timp publicul să își deschidă mintea către noi perspective și experiențe vizuale.

Podul Ganli din Gedabey: un monument istoric al curajului și al rezistenței

Podul Ganli din Gedabey este un monument istoric important situat în regiunea Gedabey din Azerbaidjan. Acest pod iconic, cunoscut și sub numele de Podul de sânge, are o semnificație culturală și istorică profundă și este o atracție turistică populară.
Podul Ganli a fost construit în secolul al XVIII-lea și a jucat un rol crucial în dezvoltarea infrastructurii locale. Numele său, „Ganli” sau „Sânge” în traducere, provine din evenimentele violente și sângeroase care au avut loc în apropierea podului în trecut. Acest pod a fost martorul unor conflicte și bătălii istorice, fiind asociat cu sacrificiul și curajul eroilor locali.
Construit din piatră și având o arhitectură distinctivă, Podul Ganli se întinde peste un râu important din regiune și servește drept legătură vitală între comunitățile înconjurătoare. Designul său solid și durabilitatea sa au permis podului să reziste trecerii timpului și să devină un simbol al rezistenței și persistenței.
Acest pod istoric reprezintă nu doar o cale de comunicație, ci și o legătură între trecut și prezent. El aduce în prim-plan tradițiile și cultura locală, punând în evidență moștenirea culturală și istorică a regiunii Gedabey. Podul Ganli este un important punct de atracție pentru turiști și vizitatori, care vin să exploreze frumusețea sa arhitecturală și să înțeleagă mai bine istoria și identitatea locală.
În concluzie, Podul Ganli din Gedabey este un monument istoric deosebit, care păstrează amintirea trecutului și simbolizează curajul și sacrificiul eroilor locali. Prin designul său impresionant și importanța sa culturală, acest pod atrage atenția turiștilor și oferă oportunitatea de a descoperi și înțelege istoria și cultura regiunii Gedabey.

Cerbul lopătar: o minunăție a regnului animal

Antigua şi Barbuda, 2022.

În lumea sălbatică există multe specii fascinante de cerbi, iar printre ele se numără și cerbul lopătar (Dama dama). Acesta este cel mai mare reprezentant al familiei Cervidae și se remarcă prin dimensiunea sa impresionantă și aspectul unic. Cerbul lopătar este o creatură extraordinară, care merită să fie explorată și cunoscută mai în detaliu.

ONU Geneva, 1998.

Cerbul lopătar este un mamifer masiv, cu o înălțime la umăr care poate ajunge până la 2 metri și o greutate de aproximativ 120 de kilograme pentru masculi și 65 de kilograme pentru femele. Unul dintre aspectele distinctive ale cerbului lopătar sunt coarnele mari și lățite, care sunt de fapt extremitățile maxilarului superior ale masculilor. Acestea sunt folosite în luptele pentru dominanță și în ritualurile de împerechere.

Marea Britanie, 1992.

Blana cerbului lopătar este densă și de obicei de culoare brună sau maro, oferindu-i camuflajul perfect în mediul său natural.
Cerbul lopătar se găsește în zonele nordice ale Americii de Nord, Europei și Asiei. Preferă să trăiască în pădurile de conifere, mlaștinile și zonele umede, unde are la dispoziție suficientă hrană și apă. Acești cerbi se adaptează cu ușurință la condițiile dure ale nordului, fiind capabili să supraviețuiască în ierni reci și să se hrănească cu vegetație bogată în ramuri și lăstari.

Germania, 1996.

Cerbul lopătar este o specie predominant solitară, cu excepția perioadei de împerechere. Masculii își folosesc coarnele pentru a-și câștiga dominanța și a-și atrage partenerele. În această perioadă, sunetele emise de masculi sunt distincte și pot fi auzite pe o distanță considerabilă. Cerbul lopătar este un rumegător, hrănindu-se cu lăstari, frunze, tulpini și ierburi.

Coreea de Nord, 1996.

Datorită necesității de a se hrăni în mod constant, acești cerbi pot parcurge distanțe mari în căutarea hranei, migrând între diferitele lor zone de hrană.
Cerbul lopătar are o semnificație culturală puternică în comunitățile care împărtășesc habitatul său. Acești cerbi sunt subiecte frecvente în mitologia și folclorul local, fiind considerați adesea simboluri ale puterii, fertilității și naturii sălbatice. Din păcate, supraexploatarea vânătorii și distrugerea habitatelor naturale au dus la o scădere a populațiilor de cerbi lopătari. Astfel, conservarea acestor animale este esențială pentru menținerea echilibrului ecologic și protejarea diversității biologice.

Polonia, 1986.

Datorită eleganței și frumuseții sale, cerbul lopătar a devenit o alegere populară în filatelie pentru a reprezenta grația naturii și diversitatea faunei.
Numeroase țări din întreaga lume au ales să comemoreze cerbul lopătar prin includerea acestuia pe timbrele poștale. Timbrele cu cerbul lopătar aduc o valoare artistică și estetică deosebită colecționarilor și pasionaților de filatelie.

România, 1995.

Fiecare țară și emisiune de timbre poștale oferă propria sa interpretare și stil de reprezentare a cerbului lopătar, reflectând bogăția diversității culturale și artistice.
Prezența cerbului lopătar în filatelie nu se limitează doar la aspectul estetic. Aceasta are și o semnificație simbolică puternică. Cerbul lopătar este adesea asociat cu noblețea, eleganța, puterea și libertatea. Imaginea sa pe timbrele poștale transmite un mesaj de prețuire a naturii și a importanței conservării biodiversității. De asemenea, cerbul lopătar poate fi considerat un simbol al ecologiei și al eforturilor noastre de a proteja și a conserva habitatul său natural.

Cehoslovacia, 1963.

Pentru colecționarii de timbre și pasionații de filatelie, timbrele cu cerbul lopătar reprezintă o sursă de bucurie și încântare. Acestea permit admirarea și aprecierea frumuseții naturii, în timp ce aduc o valoare culturală și istorică prin imaginile și designul lor unic. Colecționarea timbrelor cu cerbul lopătar poate fi o călătorie captivantă prin diversele emisiuni și stiluri artistice, oferind o perspectivă globală asupra importanței și fascinației pe care această specie o aduce în lumea noastră.

Turcia, 1967.

Cerbul lopătar reprezentat în filatelie este o dovadă a importanței și frumuseții naturii în lumea noastră culturală. Prin timbrele poștale, cerbul lopătar devine un simbol al grației și eleganței, aducând un mesaj puternic despre conservarea biodiversității și protejarea habitatului natural. Pentru colecționarii de timbre, aceste emisiuni reprezintă o modalitate de a se conecta cu frumusețea lumii naturale și de a aduce în viață această creatură minunată prin arta filateliei. Astfel, cerbul lopătar în filatelie devine o comemorare a eleganței și o invitație de a explora și proteja frumusețea naturii noastre.

Antigua şi Barbuda, 2017.

 

Cartea de filatelie: „A.B.C. Filatelic” de Lucian Belcea

Ce înseamnă filatelia și care este importanța sa educativă? Ce tipuri de mărci poștale ar trebui să colecționăm și cum ne putem crea propria colecție filatelică? Acestea sunt întrebări pe care și le pune oricine intenționează să se implice în această activitate. Lucrarea „A.B.C. Filatelic” scrisă de Lucian Bercea, publicată de Editura Tineretului în 1965 și reeditată ulterior de Editura Ion Creangă în 1973 și de Teora în 1993, vine să răspundă exact la aceste întrebări.

Scrisă într-un stil fluent și accesibil, această lucrare se adresează în special începătorilor în filatelie, abordând diferite aspecte ale acestei pasiuni în ordinea naturală a evoluției cunoștințelor filatelice. Aceasta oferă cititorilor o mică incursiune în istoria poștală și filatelică, precum și o serie de cunoștințe filatelice utile. Un spațiu special este dedicat filateliei în țara noastră și timbrelor poștale românești de-a lungul timpului.

De asemenea, nu sunt neglijate aspectele practice ale filateliei, cum ar fi clasificarea mărcilor poștale, schimbul filatelic, îngrijirea și păstrarea colecției, curiozități filatelice, expertiza filatelică, organizarea expozițiilor filatelice și pregătirea exponatelor etc. Textul este ilustrat sugestiv, completând fiecare problemă abordată. În cele două anexe, cei interesați pot găsi o listă cu data apariției mărcilor poștale în anumite țări și o sistematizare tematică a mărcilor poștale românești. Această lucrare poate fi consultată în cadrul întâlnirilor Cercului Filatelic din Baia Mare (în fiecare zi de vineri, de la ora 17) sau poate fi împrumutată pentru lectură și studiu individual în cadrul Bibliotecii Județene „Petre Dulfu”.

O legendă a scenei armene

Armenia, 2023 (FDC).

Karp Khachvankyan este o legendă în industria teatrală și cinematografică a Armeniei, un actor de talent și o prezență iconică pe scena artistică. Născut în anul 1923 într-un timp tumultuos pentru istoria Armeniei, el a reușit să-și croiască un drum remarcabil în lumea artistică și să devină unul dintre cei mai respectați actori ai generației sale.

Armenia, 2023 (minicoala de 8 timbre).

Karp Khachvankyan s-a născut pe 23 ianuarie în Ahalțihe, Georgia, într-o familie modestă. Încă de mic, a manifestat o pasiune și un interes pronunțat pentru teatru. În ciuda dificultăților financiare și a instabilității politice, el și-a urmat visul de a deveni actor. Khachvankyan și-a început educația teatrală la o școală locală de artă dramatică, unde și-a dezvoltat abilitățile și a învățat despre arta interpretării.

Armenia, 2023 (maximă).

Karp Khachvankyan a debutat pe scena teatrului în anii '40, într-o perioadă în care industria artistică din Armenia se dezvolta rapid. El a jucat în numeroase producții teatrale, atrăgând atenția publicului prin abordarea sa autentică și emoțională a personajelor. Interpretările sale pline de viață și talentul său remarcabil i-au adus o popularitate crescândă și recunoaștere în rândul colegilor săi și al criticii de specialitate.
De-a lungul carierei sale, Khachvankyan a lucrat cu regizori renumiți și a colaborat cu cei mai buni actori ai timpului său. A interpretat o varietate de roluri, de la personaje comice și dramatice, până la roluri clasice și contemporane. Fiecare interpretare a sa a fost marcată de profunzimea emoțională și de autenticitate, captivând publicul și câștigându-i inimile.

Armenia, 2023 (maximă).

Pe lângă teatru, Karp Khachvankyan a avut, de asemenea, apariții notabile în filme armenești, aducând personaje memorabile pe marele ecran. Performanțele sale puternice și naturale au fost aclamate de critici și au cucerit publicul. Contribuțiile sale în industria cinematografică au adus o valoare incontestabilă la dezvoltarea artei filmului în Armenia.

Armenia, 2023 (FDC).

Se stinge din viață pe 23 noiembrie 1998 în Erevan, Armenia, Karp Khachvankyan rămânând un adevărat simbol al scenei armene și al artei interpretative. Carisma sa, talentul și dedicarea față de meseria de actor l-au transformat într-o figură iubită și respectată în rândul publicului și al comunității artistice. El a devenit un punct de reper pentru tinerii actori și a fost o sursă de inspirație pentru următoarele generații.

Armenia, 2023.

Moștenirea lui Karp Khachvankyan continuă să trăiască prin contribuțiile sale artistice remarcabile și prin influența sa durabilă asupra scenei armene. Interpretările sale autentice și emoționante vor rămâne în memoria publicului, iar devotamentul său față de arta teatrală va continua să inspire și să încânte generațiile viitoare de actori.